Günstige Einsteiger-Präsentationsmappe mit stabilem Kunststoffeinband. Ideal für die Aufbewahrung und Präsentation von Fotos, Dokumenten etc.
In die Mappe lassen sich Einsteckhüllen per Ringmechanik einheften. Die vier nahtlos ineinander greifenden Ringbügel sorgen dafür, dass Fotos und Dokumente sicher, schonend und knickfrei abgeheftet sind.
Zehn Polypropylen-Einsteckhüllen mit Einlageblättern aus säurefreiem, schwarzem Papier sind bereits im Lieferumfang enthalten....Alien Warrior Micro Bust 12cm Artist Proof (22232
Preis: (used:EUR 24,90)
Alien Warrior Micro Bust 12cm Artist Proof (22232
12cm grosse Micro Büste. The Alien Warrior micro bust strikes a threatening attack pose, ready to
devour any unfortunate soul who wanders too close. Again this exclusive
piece is a magnificent addition to your collection!
Ideal um Bilder im Puzzel Stil zu malen Leinwandkarten 12x18cm
Preis: (used:EUR 18,95)
(2008-02-22)
öhnlich versandfertig in 24 Stunden
【Wirklich das Beste!】
Ich sehe diese beliebte Fernsehsendung mit Leonard sehr gern. Endlich gibt es eine DVD, die die wirklich besten Schlager-Videos dieser langjährigen Reihe ungekürzt (!) enthält. Ein Muss für jeden Fan deutscher Schlagermusik! Hinzu kommen die liebevollen Umsetzungen in traumhaften Landschaften Europas, v.a. der Schweiz, aber auch in Istrien an der Adriaküste.Vol. 2-Demolition Artist [VHS
Preis: (used:EUR 13,)
(2003-08-18)
öhnlich versandfertig in 24 Stunden
【Großes Theater - großes Schauspielerkino】
【Richard Burton: Der größte Mime aller Zeiten!】
【Ein Jahrhundertwerk - etwas unschlüssig umgesetzt】
EQUUS, das grandiose Bühnenstück von Peter Shaffer, in dessen Uraufführung Anthony Hopkins glänzte, und das jüngst durch den Blätterwald rauschte, weil "Harry Potter"-Darsteller Daniel Radcliffe in der Londoner Inszenierung etwas unbekleidet mitwirkte (leider
auchen auch große Stücke wie dieses heutzutage derlei Publicity, um die Menschen ins Theater zu locken), wurde 1977 von dem ausgezeichneten Regisseur Sidney Lumet fürs Kino bearbeitet. Herausgekommen ist ein zwar sperriges, aber durchweg faszinierendes Filmerlebnis, das die klaustrophobische Atmosphäre der Vorlage außer Acht lässt, dafür aber hervorragende Leistungen seiner Darsteller und psychologisch exakt gezeichnete Charaktere bietet.
Die Geschichte: der von Beruf und Privatleben ermüdete Psychiater Dysart (Richard Burton) soll klären, warum der 17-jährige Stallbursche Alan (Peter Firth)in einem Blutrausch sechs Pferde verstümmelt hat (er hat ihnen die Augen ausgestochen). Die Annäherung an den neurotischen Jungen, der aus einem streng religiösen Elternhaus stammt, gestaltet sich zunächst schwierig, doch nach und nach kann Dysart das Vertrauen Alans gewinnen und ein psychologisches Profil erstellen...
Es geht um die Natur von Mensch und "Biest", Unterdrückung des sexuellen Erwachens durch Religion und Kritik an der Psychiatrie. "Ein Arzt kann Leidenschaft töten - er kann sie nicht erschaffen", sagt Dysart am Ende. Starker Stoff für einen starken Film. Für das Drehbuch bearbeitete Peter Shaffer sein eigenes Bühnenstück und öffnete den engen Rahmen der Vorlage für Rückblenden und Szenen außerhalb der Psychiatrie. Trotzdem kann der Film seinen Hintergrund nie leugnen, dafür sorgen schon die langen und
illanten Dialog-Duelle zwischen den Darstellern, die den Reiz des Films ausmachen. Dargeboten werden diese von einem großartigen Richard Burton, der vollkommen in die ausge
annte Psyche seiner Figur eintaucht (und die ihm wohl nicht unähnlich war). Burton besitzt eine magnetische Leinwandpräsenz, der junge Peter Firth steht ihm dabei in nichts nach. In Nebenrollen als Alans Eltern
illieren Joan Plowright und Colin Blakely. Die Szenen außerhalb der Anstalt und aus Dysarts Privatleben fallen dagegen etwas ab, gelegentlich hat Sidney Lumet etwas Mühe, dem filmischen Medium gerecht zu werden - so kommt es vor, dass Richard Burton etwa in einer Szene während seines Dialogs Herbstlaub aufsammelt, eine reine Hilfsmaßnahme, um dem Schauspieler eine äußerliche Handlung zu geben, anstatt ihn nur reden zu lassen. Die schockierende Tat des jungen Alan, die Verstümmelung der von ihm gottgleich verehrten Pferde, muss Lumet zeigen, das ist er dem Kinopublikum (vielleicht) schuldig, die Szene ist tatsächlich erschreckend, doch wird der Tat durch die sichtbare Darstellung auch mindestens einer Ebene beraubt. Alles in allem aber bleibt EQUUS ein großer Schauspielerfilm. Burton und Firth erhielten für ihre Darstellung jeweils den Golden Globe und Oscar-Nominierungen, ebenso Peter Shaffer. Für Freunde anspruchsvoller Theaterverfilmungen auf jeden Fall ein Muss.
Die DVD von MGM präsentiert EQUUS in einer spartanischen Version. Die Bildqualität ist in Ordnung (1,66/4:3), Ton ist Deutsch, Englisch und weitere Sprachen Mono, Extras sind nicht vorhanden. "Equus" basiert auf einem famosen Bühnenstück und ist toll für das Kino inszeniert. Richard Burton zeigt, dass er neben Olivier,Brynner und Mitchum wohl der wandlungsfähigste Schauspieler des 20. Jahrhunderts ist und war.pDer Kauf dieser DVD lohnt sich in jedem Fall!!!pWeitere DVD's mit Richard Burton, die ich Jedem ans Herz lege:
- "Agenten sterben einsam"
- "Steiner,Das Eiserne Kreuz 2.Teil"
- "Die Wildgänse kommen"
- "Die fünfte Offensive"
- "Der Widerspenztigen Zähmung"
- "Cleopatra"
- "The Medusa Touch"pEinige dieser Filme sind die Qualität des Richard Burtons nicht wert, unterhalten Dank seiner Präsenz aber trotzdem. Um es vorwegzunehmen: "Equus" von Peter Shaffer ist eines der
illantesten Stücke dieser Erde - und auch eines der deprimierendsten. Auf der Bühne profilierten sich damit Größen wie Anthony Hopkins - aber auch Theaterfreund und TV-Klischeeraten wie Leonard Nimoy. Hier ist es der atemberaubende Richard Burton in seiner besten Rolle neben "Wer hat Angst vor Virginia Woolf?". Sein gesicht spricht Bände, seine Originalstimme geht unter die Haut und auch die deutsche Synchronisation (Burton = Holger Hagen) ist wirklich gelungen. Die Kameraarbeit ist bestens und ebenso die Musik von Richard Rodney Bennett. Leider mußte ausgerechnet Sidney Lumet, der so großartige Filme wie "Prince of the City" schuf, den Stoff optisch auswalzen und riß das Kammerspiel mit sinnlosen Rückbelnden etc. auseinander, dabei lebt doch das Stück vom Dialog, der Stimmung und eben der Enge der Räume. Aber was soll`s? Es bleibt ein großer, bewegender Kinoabend - den man sogar als Hörspiel nehmen könnte.Fox United Artist - Equus - Blinde Pferde, USK/FSK: 16+ VÖ-Datum: 13.03.0
Tonabnehmer: 3-band EQ Bass, Middle, HighSeagull Artist Portrait CW I-Beam Duet
Preis: (used:EUR 1.449,00)
Die Seagull Artist - Portrait CW I-Beam Duet ist mit einer massiven Fichtendecke und mit Boden und Zarge aus bestem Mahagoni. Die von Hand aufgetragende Lackierung vergrößert den Klang der Gitarre beeindruckend. So ist die Seagull Portrait CW ein vielseitig passendes Instrument für jeden Bereich in der Musik.BRBR BLR Baggs i-Beam DuetBBR LR Baggs ist der Vorreiter der Tonabnehmer-Geschichte, der einen Undersaddle Transducer (Ribbon Transducer) mit der revolutionären Bridge-Plate Transducer (iBeam) kombinierte. iBeam Duet mischt das iBeam und Ribbon Transducer Signal mit einem außergewöhnlichen Preamp, der hochentwickelte Komponenten enthält Der LR Baggs i-Beam Duet ist also ein ultimativer Acoustic Preamp.BRBR BIm Lieferumfang enthalten:BBR Das Fort EPP Case bietet den bestmöglichen Schutz für die Seagull Artist Patriot CW I-Beam Duet und ist nur geringfügig schwerer als ein Nylon GigBag. BRBR BDie Artist SerieBBR Die Mensur beträgt 630 mm. Nun sind alle Modelle mit der `Compound Curve`-Decke ausgestattet. Die Decken sind jetzt oberhalb des Schalllochs leicht gewölbt, was die Decke etwas steifer macht und eine leichtere Verbalkung erlaubt und somit den Klang verbessert. Der perfekte Halswinkel hat ebenfalls einen Einfluss auf den Klang der Gitarre. Bei Seagull wird der Hals jetzt mit noch größerer Sorgfalt und Präzision in den Korpus eingepasst. Zusammen mit der neuen Deckenwölbung wird eine größere und dauerhaftere Stabilität der Hals- Korpusverbindung erreicht. BRBRB Jahre b2music GarantieBBRB0 Tage b2music MoneyBack GarantieBKlotz Instrumentenkabel,1,5m,Winkel Pro Artist
Preis: (used:EUR 25,90)
Pro Artist Instrumentenkabel
Das Instrumentenkabel PRO ARTIST von KLOTZ mit Steckern von Switchcraft überzeugt durch seine
Ausgewogenheit im Klang und im Handling, ist "road"-tauglich und definitiv bezahlbar.
PRO ARTIST ist der ideale Kompromiss für Musiker - klangstark, leicht spielbar, haltbar,
unkompliziert im Handling und zuverlässig in jeder Situation.
Features:
Material: Pro Artist Instrumentenkabel, doppelt geschirmt, Ø 6,5 mm
Anschlüsse: 6,3mm Klinke male mono - 6,3mm Klinke male mono (Switchcraft
Art: 1x Klinke gerade - 1x Klinke gewinkelt
Länge: 1,5 m
Farbe: schwarz
WWW.Artist 2.0
Preis: (used:EUR 2,00)
Die Lieferung erfolgt in der Originalverpackung. Delivery in original-package.Berg Gorilla
Preis: (used:EUR 36,95)
Das ist eine sehr schöne Handarbeitsfigur eines Berg Gorilla.
Die Lieferung erfolgt in der Originalverpackung. Delivery in original-package.Havana Siamese-Top Cat´s
Preis: (used:EUR 59,98)
Das ist eine sehr schöne Handarbeitsfigur einer Havana Siamese Katze.
Die Lieferung erfolgt in der Originalverpackung. Delivery in original-package.Black La
ador (standing
【Der Maler Masuji Ono erzählt von seiner Vergangenheit.】
Im Mittelpunkt des Romans von Kazuo Ishiguro steht der alternde Maler Masuji Ono, der in seiner Jugend in den 1930er Jahren ein exponierter Unterstützer der japanischen Großmachtpolitik war.
Für deren nationalistische Ziele nutzte er sein malerisches Talent für die Gestaltung von propagandistischen Bildern, Plakaten und Kampagnen.
Nachdem der japanische Expansionsdrang erst in den japanischen-chinesischen Krieg mündete und - nach dem Überfall auf Pearl Harbor und dem Kriegseintritt der Vereinigten Staaten - mit den Atombombenabwürfen auf Hiroshima und Nagasaki und schließlich mit der Kapitulation Japans endete, sind diese "Jugendideale" zutiefst diskreditiert.
Während wesentliche Protagonisten der japanischen Kriegspolitik entweder als Kriegsver
echer angeklagt werden oder Selbstmord begehen, bleibt Ono äußerlich unbehelligt. Offenbar wird dessen Rolle als Künstler nicht für bedeutend genug erachtet, um ihn offiziell anzuklagen.
Er selbst verdrängt oder untertreibt seinen damaligen Einfluss oder rechtfertigt sich vor sich selbst damit, dass er ja nur die besten Ziele verfolgt habe.
Erst als die Hochzeitsverhandlungen (!) für seine jüngste Tochter unerwartet scheitern - ist seine Vergangenheit hierfür der Grund? -, drängt sich für Ono die Frage nach persönlicher Schuld in den Vordergrund.
Er sucht wieder Kontakt zu Menschen aus dieser Vergangenheit: In den entsprechenden Episoden mit seinem früheren Lehrer, ehemaligen Schülern, Freunden und Feinden wird die Verstrickung Onos mit dieser Zeit sichtbar. Es wird der tiefe Riss deutlich, der zwischen ihm und seinen einstigen Weggefährten einerseits und den Opfern und zumeist jungen Verfechtern eines demokratischen, modernen Japan andererseits besteht und der letztlich sogar durch seine eigene Familie geht.
Ishiro
illiert hier erneut mit der differenzierten Studie eines Menschen, der sich am Lebensende mit der Tatsache konfrontiert sieht, dass er sein Lebenswerk einem falschen und unwürdigen Ziel gewidmet hat.
Der Roman weist hierin starke Parallelen mit seinem zu Recht berühmten Werk "Was vom Tage ü
igblieb" auf, der ein fast identisches Thema zum Inhalt hat.
Dennoch ist dies ein eigenständiges Buch, das glaubwürdig ein Bild der Um
üche Japans nach dem Zweiten Weltkrieg und der inneren Ambivalenz eines Menschen zeichnet, der schuldig geworden ist, ohne sich schuldig zu fühlen und sich mit den Konsequenzen seines Lebens auseinander setzen muss.
Ishiros Kunstfertigkeit der differenzierten Formulierungen und der subtilen Dialoge, die ohne jeden plakativen Effekt eine enorme Spannung aufzubauen vermögen, ist unbedingt lesenswert. (Phantastisch gelungen: die Passage, in der ein ehemaliger Schüler die schriftliche Erklärung Onos erbittert, dass er ihm seinerzeit durchaus einmal widersprochen habe!)
Für mich persönlich war einzig die (zum Glück zurückhaltende) Verwendung der zweiten Person bei der Erzählperspektive störend (Wie Du sicher weißt...); einer Erzählperspektive, auf die ich nach dem Lesen einiger Beispiele (exzessiv: "Ein Mann der schläft") inzwischen fast allergisch reagiere.
Trotz dieses sehr subjektiven Vorbehalts ist kann ich für "Der Maler der fließenden Welt" insgesamt eine sehr starke Leseempfehlung aussprechen.
Das Lesen dieses Buches war allerdings nicht wirklich fließend. Ich musste mich dazu zwingen. (Lesekreis-Buch). Irgendwann in der Mitte des Buches erfährt man dann auch, was mit der fliessenden Welt gemeint ist. Die japanische Ehrerbietung, die Kindern ihren Eltern gegenüber haben und die Art und Weise, wie Nichtgleichgestellte mit Hochrangigeren Personen umgehen, ist gewöhnungsbedürftig. Sehr höflich, aber gewöhnungsbedürfig, und auch nicht das, was ich gerne lese. Ishiguro erzählt die Geschichte eines Malers Masuji Ono, der im Vorkriegsjapan auch politisch bedingt sehr erfolgreich war. Als dieser nach dem Krieg seine Tochter verheiraten will, holt ihn seine Vergangenheit ein und er beginnt das Geschehene zu reflektieren. Mit spielerischer Leichtigkeit macht Ishiguro den Leser zum Begleiter Onos auf seiner Reise in die Vergangenheit und den Begegnungen sowie Erinnerungen Onos teilhaben. Dabei wird Ono nicht nur seine eigene Rolle bewusster, sondern auch seine Stellung in der japanischen Gesellschaft. Der Roman bewegt sich in diesem Spannungsfeld ohne moralisierend oder besserwisserisch zu werden. Im Gegensatz zum gelegentlich anklagenden Umgang mit solchen Themen in der westlichen Belletristik, bleibt das Urteil hier voll dem Leser überlassen. Die Charaktere sind sehr schön ausgearbeitet, insbesondere die Figur des Ono wächst einem trotz seiner problematischen Vergangenheit als eigentlich netter, ein wenig einsamer älterer Herr im Verlauf des Buches immer mehr ans Herz. pAlles in allem, ein schönes Buch, das zum Nachdenken anregt. Kazuo Ishiguro erzählt hier von einem Maler der in die Vergangenheit zurück blickt, wie sein Künstler darsein angefangen hat, wie der Krieg dazwischen kam und wie es ihm heute geht. Es kommt einem so vor, als säße dieser Maler selbst und wirklich vor einem und erzähle alles. Das Buch ist in einem Stil geschrieben den ich bisher noch niergends anders gesehen habe. Einfach
illiant.Tom of Finland: Complete Kake ComicsTom of Finland: Complete Kake ComicsTom of Finland: Complete Kake ComicsSchwul-Deutsch / Deutsch-Schwul: schwul verstehen leicht gemachtTom of Finland: Complete Kake ComicsSchwul-Deutsch / Deutsch-Schwul: schwul verstehen leicht gemachtPrime Cuts. Deutsche Ausgabe. Die besten Comicstrips der legendären Meatmen-ZeichnerTom of Finland: Complete Kake ComicsSchwul-Deutsch / Deutsch-Schwul: schwul verstehen leicht gemachtPrime Cuts. Deutsche Ausgabe. Die besten Comicstrips der legendären Meatmen-ZeichnerMeatmen: An Anthology of Gay Male Comics, Volume 22Tom of Finland: Complete Kake ComicsSchwul-Deutsch / Deutsch-Schwul: schwul verstehen leicht gemachtPrime Cuts. Deutsche Ausgabe. Die besten Comicstrips der legendären Meatmen-ZeichnerMeatmen: An Anthology of Gay Male Comics, Volume 22Tom of Finland Box, 5 Bde.Tom of Finland: Complete Kake ComicsSchwul-Deutsch / Deutsch-Schwul: schwul verstehen leicht gemachtPrime Cuts. Deutsche Ausgabe. Die besten Comicstrips der legendären Meatmen-ZeichnerMeatmen: An Anthology of Gay Male Comics, Volume 22Tom of Finland Box, 5 Bde.StutenkerleDian Hanson
Das großformatige, dicke und schwere Buch mit dem Titel Lighter ist ein stiller Abschied von dem bekannten Fotografen Wolfgang Tillmans und zugleich die theorieschwere Kopfgeburt eines Installationskünstlers gleichen Namens. Von den rund 250 Abbildungen zeigen nur noch zwanzig eine persönliche Sicht auf die Welt, wie sie jenseits der Museen und Kunstgalerien vorkommt.
Die ü
igen Fotos wurden ausnahmslos innerhalb der Mauern des Kunstbetriebs aufgenommen. Sie dokumentieren in scheinbar endloser Folge die Wände von früheren Ausstellungen des Künstlers oder reproduzieren seine neuen, kamerafreien und gegenstandslosen Fotoprints wie Fetische unter Acrylglashauben.
In fünfzig Jahren mag dieses 29. Buch des 40jährigen Tillmans vielleicht eine Fundgrube für Historiker sein, die verstehen wollen, wie es dazu kam, dass die Realität aus der künstlerischen Fotografie verschwand. Auf mich wirkt es heute wie die inszenierte Heiligsprechung eines Paulus, der einmal als Saulus gegen die blutleere deutsche Fotokunst der Becher-Schule auftrat. Rose Garrard InterviewN.P. James
öhnlich versandfertig in 24 Stunden There has never been an edition of Blake's illuminated books so handsome, its pages filled with images to pore over in utter absorption. David Erdmann's IThe Illuminated BlakeI is still in print, and very useful, but the reproductions in that edition are all black and white, where this is in glorious Technicolor. One thing this edition allows the reader to do is register the different scales of Blake's various books--to see, for instance, just how tiny are the pages of the ISongs of Innocence and ExperienceI, such that you can completely cover them with your hand, compared with the coffee-table-sized later works. This Thames and Hudson edition of IThe Complete Illuminated BooksI is large format, A4 size, which makes for a spacious white border around the smaller images, but allows the larger books to be shown off in all their glory. And glorious they are; a unique, extraordinary sequence of interwoven visual and textual compositions; Blake's distinctively muscular figures (looking, it must be said, oddly modern, as if they have all just stepped out of the gym) sprawl and bound between blocks and columns of printed words. One of the most striking things is the disjunction between words and images at the basic level of legibility. The pictures are direct, vi
ant and lucid; visually extremely expressive. Of the colour images, all of them are beautiful, psychedelically hued compositions making use of energetic diagonals and spirals in their composition. Blake's words, on the other hand, are often extremely difficult to read; particularly in the later "prophetic" books. Page after page is filled with minute handwriting in sepia-orange or grey. Its not that Blake's handwriting is unclear, but rather that the sheer bulk of text baffles the eye, copied so neatly onto the marginless block of the page with an obsessive, detailed miniaturised aesthetic. The editors, recognising this, reprint the words in type at the back of the book. But above all this edition drives home the point that Blake cannot be regarded separately as poet or visual artist; these two elements are always fused and co-existing. This wonderful, beautiful book makes that point impressively. --IAdam RobertsIWoodWoodWoodWoodWoodAndy Goldsworthy: A Collaboration with NatureWoodAndy Goldsworthy: A Collaboration with NatureStone Andy GoldsworthyWoodAndy Goldsworthy: A Collaboration with NatureStone Andy GoldsworthyRivers and TidesWoodAndy Goldsworthy: A Collaboration with NatureStone Andy GoldsworthyRivers and TidesEnclosure: Andy GoldsworthyWoodAndy Goldsworthy: A Collaboration with NatureStone Andy GoldsworthyRivers and TidesEnclosure: Andy GoldsworthyNaturwerkstatt Landart: Ideen für kleine und grosse NaturkünstlerAndy Goldsworthy
Preis: (used:EUR 44,)
öhnlich versandfertig in 24 Stunden
【echt Goldsworthy pur】
【A teen's point of view】
【Brilliant Simplicity.】
nichts zu sagen, einfach ein tolles Buch, Pflicht fürGoldworthy-Fans This book is so cool! I studied about Andy Goldsworthy for Art, and he is my fav artist. What he does is different and is not boring. When you look at his art it makes you think. They look so beautiful and peacful. Andy Goldsworthy creates forms that echo the patterns of nature
so completely the viewer is almost convinced that mother
nature herself made them, rather than human hands. Goldsworthy's
sculptures are more than works of art. They become integral
yet fleeting parts of the lanscape that surrounds them. His
shapes are fluid and delicate, and his ideas are deceptively
simple,yet appear to defy both time and gravity.
His experiments in Wood are gentle and thought-provoking, and
prove that beauty exists all around us. Looking at his book
makes me appreciate the trees, rocks, and water all around us.
Andy Goldsworthy honors the earth with his quiet, sculptural
meditations.